Профи

 

ПРОФИ

«ОСНОВЫ РИСУНКА, ЖИВОПИСИ И КОМПОЗИЦИИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ»

 

Цели программы:

-изучить цветовое многообразие окружающей нас действительности;

- научиться применять на практике основные законы, методы и принципы академической живописи.

 

На практических занятиях  ставятся определенные задачи, результат освоения которых позволит создавать авторские художественные произведения.

 

Задачи курса:

- это, в первую очередь, изучение и умение применять на практике закономерности гармоничных цветовых сочетаний;

- изучение закономерностей изменения цвета на форме, фактуре и в пространстве;

- изучение психофизиологических особенностей воздействия цветовых сочетаний;

- освоение технологий материалов при выполнении графических и живописных работ;

- обучение методике и организации творческого процесса при создании живописных работ, выполненных в реалистической и декоративной манере.

 

 Результат занятий:  приобретение профессиональных навыков, которые позволят в дальнейшем самостоятельно создавать авторские произведения, опираясь на систему знаний, которыми они овладели на практических занятиях.

 

Вы узнаете в теории и на практике:

- все о системе пространственных построений (в графике, цвете, в декоративной композиции);

- законы воздушной перспективы;

- приемы и навыки изображения объемных форм;

- методы живописной и графической стилизаций;

- правила композиции в живописи;

- владение разными живописными техниками на практике.

 

КУРС ЖИВОПИСИ В ИЗОСТУДИИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ


1 год обучения предполагает практические и теоретические занятия по предметам Рисунок, Живопись, Основы композиции и Цветоведение.

1. Рисунок на первом этапе включает изучение законов перспектив (изометрической, линейной, обратной, двухмерной и сферической) и способов изображения предметного мира, интерьера и архитектуры. Рисунок, в первую очередь, развивает объёмно-пространственное воображение, он является основой всех пространственных искусств. Хорошие знания рисунка дают возможность изображать объемные формы не только с натуры, но и по памяти.

2. Живопись, наряду с рисунком, имеет такое же значение для познания материальной формы, т.к. любой предмет мы видим как форму, которой присущ определенный цвет. Живопись способна отразить на плоскости все богатства цветовых и световых отношений в их многообразных переходах и контрастах.

Освоение начальных знаний в живописи – вопрос принципиальный, поэтому любой учебный процесс невозможен без основ академической живописи. Наряду с изучением основ рисунка и живописи вырабатывается представление, что красота в природе заключается, прежде всего, в закономерности. Художественное пространство – не спонтанное, необузданное действие, в его основе лежат правила и законы изображения. Поэтому целью учебных постановок в академической живописи является не изучение средств изображения, а овладение системой построения художественной формы.

Задачи живописи – не слепое копирование (детали – не главное в живописи). Прежде всего, учащихся должна интересовать цветовая масса и форма. Практическое освоение курса живописи базируется на теоретическом знании и практическом усвоении художественных дисциплин – рисунка, основ композиции, основ перспективных построений в изобразительном искусстве, теории колорита в живописи, основ цветоведения.

3. Цветоведение (или колористика) входит в программу как составляющая часть предмета «живопись». В процессе творческой работы начинающий художник должен овладеть цветовой грамотой, т.е. знать физические свойства палитры цветов и способы их взаимодействия в любой композиции. Должен он учитывать и связь формы и цвета, закономерности колористических сочетаний в живописи. Всё это перерабатывается творческим сознанием художника в определенные закономерности объективной действительности.

4. Основы композиции дают представление о процессе построения художественной формы. Средствами композиции художник выражает содержание своего замысла.

Основными средствами являются: плоскостная форма (линия или пятно), форма, пространство, пропорция, ритм, симметрия и асимметрия, колорит, контраст, композиционный центр и т.д.

 

После прохождения обучения, приглашаем желающих продолжить занятия в творческой мастерской Арт-Класса, где каждый сможет реализовать себя в наиболее заинтересовавшем его виде изобразительного искусства. Так, желающие могут углубить свои навыки в работе с материалами масло, акварель и пастель, посещать натурный класс, где под руководством педагога смогут работать с живой натурой.

 

Наши педагоги взрослых:

Косьянковская Вера Юрьевна

Конышева Анастасия Витальевна

Норкина Елена Анатольевна

Пичугин Анатолий Николаевич


Справки и запись по телефонам: +7-343-271-72-21, +7-912-25-25-412 (WhatsApp, Viber)

Возможно приобретение подарочных сертификатов и инивидуальные Мастер-Классы




 

Записаться на обучение